为何要写生

要讨论写生，就得讨论形准。

一个常问的问题是，为什么要练形准？

1. 形准能力对写生（和临摹）有帮助——无论是尝试复原客观物体到纸上，还是去做master study，形准都是最优先的事项之一——歪歪扭扭的形会破坏幻觉。
2. 练习形准的过程，会带来对各种物体的感受上的经验，尤其是轮廓线，而轮廓线是极其重要的：
   1. 透视，常画规则物体，会带来对方体的轮廓的经验，这样在徒手起透视方块的时候，容易看出来不和谐
   2. 具体物体的轮廓，特别是花草，蕾丝边，树丛等不规则形体，有相应的经验让我能够知晓，我该做出怎样的形状，才能做出这些物体的幻觉

我曾经以为，形准能力只有第一点的意义，因此我就质疑为何要练习形准？原样拷贝一个物体的能力是真的必要的吗？

我的认为是，形准的意义也是一个历史性的东西——刚开始学绘画时，形准是必须要关心的东西，我主动去练习它，去比较角度，形状，去概括，去迭代……而在有了一定经验后，形准会内化，就像对线条的掌握一样，变成自然而然的东西。而在这之后，形准能力就只在幕后发挥作用了，我们去关注更重要的东西——具体的物体。

形准能力，归根结底是为了写生（和临摹），为了积累对实际物体的经验，而倘若把写生（和临摹）当作为了形准，那就本末倒置了。而这种本末倒置的想法，并不少见。

写生的真正目标，是积累“什么样的形，会被人脑识别为某种真实存在”的经验，而不是制造一张“形很准”的作业。

关于对具体的物体的经验，这个其实也值得探讨。我以前以为是对形体的经验，我试图在脑子里建模这个具体的物体，以为我的练习是丰富我脑子里的这个三维模型，然后我把这个模型反映到纸面上。

但我之前的脑科学上的学习argue了这个（当然，这里应该是不能直接迁移的，但至少提供一个引子）——人脑其实没法建模一个真正的三维模型，这个所谓的三维模型其实是一系列二维印象的有机组合。大脑是从既有的二维印象的数据库中挑选类似的角度，然后“插值”得到结果。

由此得到，我的写生，并非是去丰富这个三维模型，而是去增加更多二维印象的数据。不存在一个真实的三维模型也意味着，画画不是从一般规律（即这个三维模型）中“演绎”到具体结果，而是从既有的经验中“插值”出我想要的结果（从现象上看，这表现为这些经验“归纳”出一个看上去一般的规律）。

简单来说：画画相较于编程，更像投篮。而写生，就是一种典型的投篮的练习。

摩尔斯电码，体育，乐器演奏，它们都是更接近绘画而非编程的。这些都是过程性知识（或叫程序性知识），内隐性知识，这些领域的学习，是积累模式库。

他妈的，我倾向的领域怎么全部都是内隐性知识主导的领域？

当然，这是我自己建立的心智模型（或者说是某种心理建设），不一定科学。